“中國攝影書100本”：記錄攝影物化的歷史文獻

　　近日，北京映畫廊出品的又一新展“看中看——中國攝影書100本”在京開幕。這是一個十足的小型展覽，中國攝影史上的128本重要書籍和珍貴畫冊，靜靜地擺放在那里。出版日自清末至21世紀的今天，從書頁已經(jīng)泛黃的油印版《半農(nóng)談影》《羌戎考察記》，新中國成立十年全國最優(yōu)秀攝影家作品集大成的大型精裝獻禮畫冊《中國》；到改革開放初回顧反思歷史的《中國攝影史1840-1937》《中國攝影40年》，以及21世紀以來中國攝影進入繁榮期出版的《中國人本》《觀看再觀看》……128本書冊，無聲地為觀眾講述著中國攝影百年發(fā)展史。

　　為什么要做“中國攝影書100本”這樣一個展覽？映畫廊藝術(shù)總監(jiān)、《像素》雜志總編、知名策展人那日松說：“因為這里的每本書背后都有故事，每本書背后都牽著歷史。”

　　2011年，那日松策劃了《中國攝影史上最值得收藏的40本書》專題，當年他在前言中寫道：“從成千上萬各種各樣的攝影書籍畫冊中，選擇出最值得收藏和閱讀的四十本來，無疑是一個艱難而又令人興奮的過程……這一本本畫冊及如同一個個美麗而重要的節(jié)點，一點點地勾勒出了中國攝影清晰、但又有點模糊的面孔。最終我們發(fā)現(xiàn)，其實我們忽視了太多前人有價值的工作和勞動?！?/p>

　　這個專題策劃很成功，后來，原中國民族攝影藝術(shù)出版社社長殷德儉希望他把這個專題擴充為100本，并以此編一本“中國攝影書” ，他答應(yīng)了。去年策展人、無錫攝影人王海寶申請到了基金，可以支持舉辦一個攝影書的展覽，于是，他們就合作策劃了“看中看——中國攝影書100本”的展覽。

　　“中國攝影書100本”是如何收集起來的？王海寶表示：“從汗牛充棟的中國攝影書中篩選出心儀的書籍，猶如于漫漫路途中尋覓出其重要的路標、車站與樞紐。 ”

　　回顧收集這些攝影書的過程，王海寶說：“自2011年拜讀了那日松老師《中國攝影史上最值得收藏的40本書》后，我便一發(fā)不可收拾地浸淫于中國攝影書的浩瀚海洋之中，邊買邊讀，至今收藏并閱讀有幾千本了。收集攝影書的過程可以說是痛并快樂著，我收集的大多數(shù)書主要來自于孔夫子舊書網(wǎng)，僅淘書就花費不少。為了買《中國》 ，我專程去了上海，結(jié)果被賣家臨時加價，最后一萬塊錢買到手。郭力昕的《書寫攝影》是我去臺灣出差的時候淘到的，也經(jīng)歷了很多波折。我花了一年多時間才把那老師推薦的40本書集齊，這個收集的過程都可以寫小說了。 ”

　　“中國攝影書100本”展入選書籍以什么為標準？那日松表示：“最重要的硬性標準是：所有這些書籍畫冊必須編輯制作于海峽峽兩岸暨港、澳地區(qū)，由海內(nèi)外華人編著，并且全部是關(guān)于中國和中國攝影的。 ”

　　他說：“所謂‘100本’只是一個說法，實際入選展覽的攝影書是超過100本的。入選的標準很寬泛，有攝影史名著，有重要人物的經(jīng)典畫冊，有重要理論等等。我們希望選入的書籍能反映每個歷史時期重要的攝影事件，攝影史的重要節(jié)點，但并不一定就是當年最好最重要的書。目的是希望大家重溫并記住這些攝影書以及書的作者，通過這些歷史留存下的攝影書籍，直觀地感受到中國攝影歷史的變遷。對中國攝影歷史進行一次很好的梳理。 ”

　　那日松介紹道：“展覽分為四個部分。第一部分（1910年至1949年），我們把這一時期歸納為‘文化上的高起點——清末民國時代的攝影書’。這一時期的中國攝影與世界基本是同步的，包括出版物，水平很高。第二部分（1949年至1976年），主題是‘紅色影像——為政治服務(wù)的中國攝影出版’，其中1959年以舉國之力出版了《中國》大畫冊。第三部分（1978年至2000年），是中國紀實攝影興盛的時期，出版也一樣，我們總結(jié)為‘時代記錄者——改革開放后的紀實攝影出版熱潮’。最后一部分（2000年至2018年），攝影進入全民攝影時代，攝影書籍出版繁盛，我們定義這一時期為‘跨界多元融合——當代影像與中國攝影出版’，這一時期入選的攝影書也最多?！?/p>

　　也許，正是因為“中國攝影書100本”的遴選，打破了企圖大一統(tǒng)的標準，以多元、個性的高度，集合了更廣大和豐富多彩的歷史側(cè)面，從而避免了以一概全之弊病。

　　如何以“中國攝影書100本”為基礎(chǔ)整理一部中國攝影史？那日松希望：借百本書承載的文化含量，深入發(fā)掘具有研究價值的中國攝影歷史，最后集結(jié)成冊。

　　一個印刷品，本身即承載著出版地的文化與歷史。而一本攝影書的紙質(zhì)、印刷水平、裝幀設(shè)計以及印刷機構(gòu)、發(fā)行印數(shù)、定價等等，又非常客觀地反映了一個時期攝影在當時的社會地位、作用、發(fā)展規(guī)模以及其身處環(huán)境的社會背景。

　　攝影書籍，因印刷的批量化，比攝影作品本身以及各類影展的傳播和保留更廣遠。尤其在膠片時代，大量攝影作品遺失在攝影家個人手里而不可復(fù)得，而有幸被當時攝影書籍收入的圖片，則有可能被長久傳延下去。又因為有可能被當時出版社選入書籍的作品和作者，一般都有一定藝術(shù)水平或身份地位。因此，攝影書籍從最初之出版技法基礎(chǔ)、圖冊一類書籍，發(fā)展到今天除技法、作品集外，大量理論、史學以及海內(nèi)外引進版等各類攝影書的出版豐富多彩層出不窮，讓我們僅僅從一部書物化的表象細節(jié)，直接讀到了中國攝影藝術(shù)從普及到發(fā)展的一個個歷史截面。

　　因此，走進“中國攝影書100本”展廳，不用細讀書籍內(nèi)容，我們已經(jīng)觸摸到蔚為大觀的攝影歷史進程，不用刻板地背書編年史，歷史竟如此生動地撲面而至……

源：中國藝術(shù)報     作者：解瑂